У давні часи зодчество починалося з будівництва жител, потім люди почали зводити пам’ятники та символічні споруди на честь правителів і божеств, в яких вірили. Природно ці монументальні споруди по можливості прикрашалися. Щоб навчитися створювати більш витончені елементи, стали освоюватися ремесла. Останні послужили поштовхом до появи художніх цінностей та виникнення у людини тяги до «прекрасного». Примітивні будинку обладналися не тільки необхідним мінімумом предметів для комфортного життя, але й речами, які не мали певного призначення. Вони фігурували виключно в якості гарного доповнення. Ці елементи згодом отримали назву «декор», що в перекладі з латини звучить, як «пристойний», » пристойний». У будинках багатший на прикраси інтер’єрів не економили, бідняки ж задовольнялися малим, але навіть свої халупи примудрялися оживити за допомогою підручних засобів. В наші дні елементи декору відносяться до складових внутрішнього оздоблення приміщення нарівні з меблюванням. Разом з обробкою стін, стелі і підлоги, вони створюють неповторну дизайнерську картину. Для кожного стилю характерне використання певних видів декоративних елементів.
Роль предметів декору
Декор в інтер’єрної картині дозволяє додати кольору, розставити акценти і надати оздоблення кімнати завершений вигляд. Милі штучки, які не несуть ніякого функціонального навантаження, створюють у приміщенні затишок і надають йому наліт «теплоти». Якщо залишити в кімнаті тільки обробку і меблі, то вона стане комфортною, але не факт, що в ній буде приємно перебувати. Зверніть увагу на кабінети в офісах, лікарняні палати та інші казенні приміщення. Вони виглядають стерильно, відразу стає зрозуміло, що люди тут не живуть. Тому що функціональний мінімум сприяє тільки робочого процесу, а людина звикла оточувати себе прекрасним, дрібницями, які стають частиною його життя. При цьому будь-який дизайнер знає, що декору можна віддати як провідну, так і другорядну роль. У першому випадку предмети складаються в складну композицію, яка ефектно виглядає на нейтральному тлі обробки та іншого оздоблення. Якщо декор другорядне, то він лише відтіняє загальну стилістичну концепцію, стає непримітним доповненням.
Поняття «декорація» відображає головне призначення прикрас в приміщенні. Конструкцію використовують у театральних постановках, щоб перенести дію в потрібні умови і візуалізувати фонову обстановку.
Різноманіття декоративних предметів
Декор в широкому сенсі слова класифікують за сукупністю характерних рис на три типи:
| Архітектурний | Зазвичай він є частиною обробки в приміщеннях. |
| Скульптурний | Поняття включає в себе багатий асортимент виробів: від статуеток і до композицій з глини і гіпсу. |
| Живописний | Основними представниками групи є картини. |
Зустрічаються і «міжвидові» комбінації. Наприклад, рельєф (не характеристика, а гілка мистецтва) поєднує в собі скульптурний і мальовничий типи: на рівній площині створюють об’ємні композиції. Також існує інша класифікація за ступенем «активності» декоративних об’єктів:
- Пасивні. Залучається виключно при необхідності прикрасити приміщення.
- Активні. Вони є складовою частиною архітектурної конструкції і виконують конкретні функції.
Також декоративні об’єкти поділяються на ті, що набувають в магазинах, зроблені своїми руками. Останні тісно пов’язані з процесом творчості і рукоділля. Речі, що стали результатом ручної роботи цінуються на порядок вище, так як є ексклюзивними деталями, які зроблять інтер’єр унікальним. Підібрати декоративні елементи для міської квартири або приватного будинку можна самостійно або звернутися за допомогою до фахівців. Останнє актуально для складних стилістичних рішень в елітних апартаментах, коли обстановка повинна повністю відповідати концепції обраного напрямку. По розташуванню предмети класифікують на чотири групи:
- Настільні. Лампи, статуетки, годинники.
- Підлогові. Великі вази, світильники.
- Настінні. Годинники, картини, люстри, дзеркала.
- Стельові. Як правило, мова йде про люстрах, хоча в експериментальних інтер’єрах зустрічаються випадки розміщення зображень над головою.
За матеріалами виконання предмети поділяють на:
- Дерев’яні. Виконуються з будь-яких порід, часто з елементами різьблення.
- Кам’яні. Вода, як відомо, камінь точить, а от для людини ця задача в рази складніше. З цієї причини вироби з натурального каменю, як правило, цінуються високо з-за трудомісткості процесу створення.
- Металеві. Лиття і кування — ось основні способи створення подібних штучок.
- Кераміка. Витончені і акуратні предмети, які часто повторюють національні мотиви. Досить згадати китайська або російська фарфор.
- Гіпс. Є доступним матеріалом для створення скульптур.
- Скло. З нього виконуються окремі елементи або вітражні мозаїки.
- Пінопласт, поліуретан, картон, фанера, папір. Використовуються для створення недорогих композицій, через демократичною вартості матеріалів.
- Текстиль. У цю широку категорію входить безліч елементів: від інтер’єрних ляльок і до штор на вікнах.
Декорування завжди наскрізь «просякнуте» стилістичними мотивами. Кожному дизайнерського напряму притаманні певні елементи. Приміром, вишуканий декор класичного стилю буде виглядати недоречно в приміщенні, оформленому в провансі. Елегантні та стильні штучки, використовувані в лофті, абсолютно не підійдуть для практичного шеббі шику.
На приміщення певного типу накладаються умовні норми допустимої кількості декоративних елементів. На кухні, коридорі і в ванній їх має бути менше, в спальні допускають помірне застосування, а ось вітальня може пістрявити прикрасами, які її нітрохи не зіпсують. Також декор може бути універсальним або вузьконаправленим, тільки для кімнат певного типу. Наприклад, камін відносять до першої категорії, а фігурні баночки для зберігання спецій — до другої.
Камінь і мармур в інтер’єрі
Камінь і мармур використовуються в якості декоративного оздоблення приміщення і служать матеріалом для незалежних виробів. В облицюванні стін його застосовують для втілення дорогих стилів з претензією на розкіш. Причому в більшості випадків використовується більш дешева імітація, яку візуально не відрізнити від оригіналу. Шліфований мармур — матеріал універсальний, з нього виконують стільниці, раковини, статуетки, шкатулки, підставки, чаші, столовий посуд, «ніжки» світильників і навіть вази. Камінь приносить в інтер’єр наліт природності, тому він популярний у «экостильной» обстановці.
Елементи декору з мотивами хвиль
Всупереч помилкам, подібні штучки використовуються не тільки при декоруванні приміщень в морському стилі. Для «хвилястих ліній характерно привнесення динаміки в простір. Вони здатні пожвавити занадто нудні або серйозні інтер’єри і одночасно налаштувати на спокійний лад, допомогти розслабитися. Можливо в даному випадку спрацьовує ефект заспокійливого «похитування» на хвилях. Подібні мотиви частіше зустрічаються в текстилі: штори, килимки, подушки, оббивка меблів, покривала. Трохи рідше «хвилясту» тему зустрічають у картинах і формах ваз, декоративних пляшок, годин. Традиційно оформляються подібні лінії в синіх, блакитних і зелених відтінках.
«Пустити хвилю» можна навіть на ламінаті, якщо грамотно скомбінувати це покриття з керамічної плиткою. Межа поєднання повинна мати характерні обриси.
Предмети інтер’єру в стилі італійський Ренесанс
В останні роки спостерігається тріумфальне повернення мотивів епохи Відродження в інтер’єри. Для предметів характерний наліт італійської розкоші і витонченості. Звичайно декоративні елементи не виглядають сучасно, але динамічно підлаштовуються під змішані стилі, ефектно відтіняють їх неординарність. З Ренесансу запозичують вази, частково оголені скульптури, колони, посуд, ліпнину, специфічні рослинні орнаменти на поверхнях і тематичні зображення вінків з лавра.
Оригінальні елементи декору у вигляді рук і жестів
Скульптури, що зображують руки у характерних жестах, мабуть, саме нетривіальне прикраса інтер’єру останніх років. Подібні арт об’єкти відносять до пізнього абстракционизму. Натхнення сучасні майстри черпають із спадщини Огюста Родена. Французький скульптор надавав рук особливе значення. Він нерідко перебільшував їх розміри, створюючи величезні композиції з переплетених пальців. Найвідоміше творіння майстра в подібному стилі — «Руки Творця», що прикрашають авторський музей у Парижі. Елементи декору, що відобразили різні жести, відносять до лаконічним варіантів, які вибирають люди оригінальні, не бояться експериментів.
Яскраві вази і аксесуари для інтер’єру
Елементи декору, виконані в яскравих фарбах, грають роль акцентів у приміщенні. З допомогою подібних колірних плям дизайнери привертають увагу гостей до конкретних зон кімнати. Предмети можуть виконувати дві функції:
- Відвернути увагу від недоліків;
- Умовно показати, де знаходяться «кращі сторони» інтер’єру.
В обстановці, де переважають нейтральні кольори, на яскравих вазах, шальках, підставка, годинах, світильниках не економлять. У строкатому вбранні їх використовують по мінімуму, щоб не завантажувати простір.
Предмети інтер’єру з тваринами
Брати менші в картинах, статуетки, зображення на текстильних поверхнях завжди притягують до себе погляд і показують, що власникам притаманне почуття гумору. Собаки, кішки, кролики та інші милі домашні звірята підходять для пустотливих і навіжених стилів. У суворі інтер’єри гармонійно увіллється змії, біжать коні, вовки, лисиці, леопарди. Будь-хижаки, які є втіленням сили і небезпеки, підкреслюють серйозність обстановки.
Годинники і картини
Що стосується картин, то ці елементи декору відкривають перед дизайнером безліч можливостей. Від їх розташування, моделі рами і зображення часом все залежить сприйняття прикрашеної зони. При розміщенні картин варто враховувати правило «57 дюймів»: арт об’єкт розташовують на рівні очей приблизно в 150 см від підлоги. Його центр повинен потрапляти на умовну лінію, тільки так людина зможе розглянути зображення в деталях. Останнім часом в моду увійшли колажі, які оформляють з декількох картин (починаючи від трьох) в різних поєднаннях. Розміри окремих частин композиції можуть варіюватися від крихітних до великогабаритних. Колажами прикрашають акцентні стіни в кімнаті, причому їх характери можуть бути абсолютно різними: зображення людей, квітів, міські панорами, натюрморти, пейзажі. Годинники давно перестали використовуватися тільки за прямим призначенням. Зараз актуальні такі химерні лінії форми і матеріали виконання, що деколи з першого погляду складно здогадатися, що саме знаходиться перед вами. Годинники можуть бути настінними, підлоговими і настільними. Зустрічаються оригінальні моделі, вбудовані в стільниці, що входять до складу колажу на стінах, «стікають» з підвіконь (сюрреалістична візитна картка Сальвадора Далі), з «секторами» заповненими сипучими матеріалами різних кольорів та фракцій. Сервіс різноманіття дозволяє вибрати унікальний варіант, який підійде до конкретного інтер’єру.
Дзеркала в оригінальному виконанні
Дзеркала теж свого часу потрапили під «приціли» чіпких дизайнерських поглядів, і стали втілювати в життя самі незвичайні їх фантазії. В еко стилі використовують рами з цих гілок або частин стовбурів дерев. У мінімалізмі і хайтек оригінальні самі поверхні дзеркал: об’ємні, опуклі, що складаються з безлічі граней. Для тих, хто хоче виділитися, підійдуть композиції з «тріснутих» шматків, які в хаотичному безладді прикріплюють до стіни. У подібній техніці створюються «соти»: поєднання шматочків однакової форми (шестигранники) і розмірів. Дзеркало може бути частиною художньої композиції, її об’ємним елементом. Наприклад, стіну прикрашають величезним зображенням голівки кульбаби або «укропного» парасольки, а «парашути» в ньому виконані із відображають шматочків, круглої форми. Дзеркальні поверхні використовують для обробки кухонних фартухів, стін у вітальні і фасадів меблів.
Підсвічники та світильники
Люстри і свічники у першу чергу розглядаються як функціональної одиниці. Вони компенсують брак природного світла, і тільки потім сприймаються, як арт-об’єкт в інтер’єрі. Світильники використовуються повсюдно. Їх ставлять на підлогу, на столики і вішають на стіни. В останні роки великою популярністю стала користуватися точкове підсвічування, яка створює атмосферу розкоші в кімнаті. «Гілка» з голих лампочок, обвита навколо рами дзеркала або дверного отвору — стильне доповнення в сучасному дизайні. Різноманіття форм, відтінків, матеріалів виконання, дозволяє завершити будь оформлення, підкресливши його гідності. Світильники набувають в останню чергу, вони те саме що останнім штрихам на полотні, які коригують отриману картину. Підсвічники використовуються рідше, так як вони помилково асоціюються виключно зі старовиною. Модні тенденції не обійшли їх стороною, і дозволили поглянути на звичний предмет під іншим кутом. Їх «ніжки» виконують з дерева, металу, скла і навіть каменю.
Предмети декору своїми руками
Щоб декорувати приміщення предметами власного виготовлення вдаються до техніки декупажу, розпису, бісероплетіння, вишивки, в’язання, печворку, скрапбукінгу. Кількість способів створення оригінальних арт-об’єктів, величезна, і кожен зможе знайти хобі за смаком. Якщо ви ніколи не пробували себе в подібній справі, то у всесвітній павутині можна з легкістю знайти потрібні майстер-класи з докладним описом кожного етапу роботи. Для хобі використовують нитки, стрічки, шматочки тканин, кольоровий папір, фурнітуру, дріт та інші підручні засоби, за допомогою яких звичні предмети змінюються до невпізнання або створюються принципово нові речі. Виготовляючи декоративний елемент своїми руками, легко відчути себе творцем оздоблення будинку.
Як вибрати предмети декору інтер’єру
При декоруванні інтер’єру орієнтуються на два важливих аспекти:
- Стилістичне рішення;
- Можливості приміщення.
Стилям з ухилом у мінімалізм вистачає пари предметів для прикраси, а в класичних напрямках на декор зазвичай не скупляться. У свідомості сучасної людини поняття розкоші сильно змінилося і стало асоціюватися з простими деталями. Вони підкреслюють елегантність оздоблення за допомогою незвичайних форм, дорогих матеріалів, «модних» кольорів, а не за рахунок своєї кількості. Також варто враховувати розміри кімнати. У невеликих приміщеннях не рекомендують використовувати велику кількість дрібниць, які «завантажать» тісний простір. Великі декоративні об’єкти підходять для таких приміщень, тільки в таких випадках вони не будуть виглядати «сиротливо» і недоречно.
Висновок
Декор називають «душею» приміщення. Якщо меблі набувають типову, зустрічається в інших квартирах, нехай і в різних комбінаціях, то в дрібницях проявляються естетичні уподобання власника. Декоративні предмети роблять інтер’єр живим, «теплим» і затишним. Їх поєднання завжди унікальні, що дозволяє говорити про авторське оформленні.
